中国扬琴与匈牙利辛巴龙，在丝绸之路上相遇

扬琴是丝绸之路上颇具代表性的一件乐器，这件乐器的发展和传播也是丝绸之路文明交流史的缩影。全世界有三大扬琴体系，包括中国扬琴、匈牙利辛巴龙和伊朗桑图尔，虽形态各异，但有着密切的血缘关系。它们辗转千年，跨越陆地和海洋，形成多样的形制和风格，将中西文化彼此连接。

12月1日晚，上海民族乐团扬琴与辛巴龙音乐会《相遇》在捷豹上海交响音乐厅上演。音乐会特邀辛巴龙演奏家尤利安·奇克（Julius Csik）与曹蕴等上海民族乐团扬琴演奏家同台，探寻扬琴家族的发展史，开启一场跨越时空的对话。这也是中国扬琴和辛巴龙第一次在上海合作开展国际交流演出。

演出现场

曹蕴是上海民族乐团扬琴声部首席，近年来致力于海派扬琴的推广传播。音乐会上，曹蕴和演奏家们演绎了《平湖秋月》《落花·夜》《云烟》《风》等经典的中国扬琴曲目和新创作品。

曹蕴

尤利安·奇克来自匈牙利布达佩斯，出生于辛巴龙音乐世家，是匈牙利三大古典音乐节的常客，既擅长古典音乐也擅长吉普赛音乐。尤利安带来辛巴龙独奏《匈牙利狂想曲No.2》，还和上海民族乐团低音提琴声部首席陆斌和打击乐演奏家杨阳合作了爵士三重奏《星光下的Stella》和《野蜂飞舞》。

尤利安·奇克

“音乐真的没有国界，我们的呼吸、眼神、灵感，都能够通过琴音自然而然地融合在一起。艺术家们远隔重洋相会，不同民族的古老乐器在这里汇聚，如同一场奇妙的相遇。”曹蕴说。

除了中国扬琴，曹蕴还演绎了来自伊朗的桑图尔琴。这是公元前3000年前流传于两河流域的击弦乐器，可谓扬琴家族的鼻祖，乐器虽小，却余音袅袅，极具风情。曹蕴带来当代作品《秋》，这也是该曲在亚洲地区的首演。

曹蕴

尤利安·奇克还和曹蕴带领的乐团扬琴声部合作了《罗马尼亚民间舞曲Sz.56》《查尔达什》《润雨》等中外作品，展现不同扬琴的魅力。他说：“舞台上，我们有许多即兴的音乐语汇，创排中灵感的迸发令我们惊喜、感动。虽然我们来自不同的国家，但我们手中的乐器同宗同源，我们发挥各自民族的艺术特色，又在融合中创新，希望从不同维度为观众们共同展现世界扬琴音乐的精彩和多元。